薛氏六法　　　　1989年薛宣林总结定性　　史称中国绘画艺术历史“1989年薛宣林划时代”重要艺术贡献。　　出版：《中国画观念更新与技法新探》（史称中国绘画艺术历史划时代里程碑著作，1989年沈阳出版社出版）　　提要：　　1989被视为标志着中国艺术历史继魏晋南北朝以来，传统中国绘画理论，即“谢赫六法”和“笔墨”定性的中国传统绘画理论阶段性终结。中国绘画艺术全面科学化、系统化、国际化时代的开始，被称为中国艺术历史里程碑的《中国画观念更新与技法新探》著作的出版。为我们民族绘画（宣画）艺术的发展和超越，为宣画（中国画）的全面科学化、系统化、国际化提供了理论依据。其核心问题是宣画（中国画）造型六要素的界定：　　1、线条——笔墨线条与非笔墨线条。　　2、造型——准中求质。　　3、结构——笔墨线条结构与非笔墨线条结构以及明暗结构。　　4、明暗——暗线条（笔墨线条）主体与明线条（非笔墨线条）主体以及明暗造型的对立。　　5、空间——平面重叠与主体，客观现实宇宙空间（第一现实宇宙）与心理、想象的“现实”宇宙空间（第二“现实”宇宙）。　　6、色彩——重墨色轻颜色与重颜色轻墨色。色彩从单一的墨的国画颜料中走出……见《中国画观念更新与技法新探》32页、《薛宣林艺术论》30页。　　从而改变了中国绘画传统的所谓“以形写神”，“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、传移模写”等，晦涩、模糊和近似玄学的理论格局和传统教条。为中国绘画艺术的全面创新和发展提供了理论和实践的依据。事实证明，我们只有建立和寻找属于我们时代艺术新的理论思想体系，才能够推动和促进我们民族绘画艺术全方位的发展和进步。我们的民族绘画（宣画）艺术，才能够真正走出两千多年以来，超越不了宋代和华人圈等等的历史困境…… 　　相关文章：　　薛宣林1989年以来“谢赫6法”和“笔墨”定性中国绘画艺术的阶段性终结和历史性超越的必要性　　---如果没有创造 中国还有什么艺术品值得收藏　　---中国创造性艺术价值与价格错位还会多久　　---中国艺术市场亟待解决和思考的问题　　我无意于为相对画派作品买卖而鼓惑，其实，卖画已不属于我个人的事情，筹集资金，不过是想为了我们民族绘画艺术的发展和进步多做点事情。“我所做的一切就是对艺术的奉献和创造”。薛宣林的一生，将是“对艺术的创造和奉献”的一生。尽管，到目前为止，回报与画派创始人相比，远不成比例。但为了中国民族绘画艺术的科学化、系统化、国际化而奋斗，我感到非常的充实和骄傲。记得在上个世纪90年代。有位法国重要友人曾邀请我定居巴黎。并对我说“相对画派创始人，你知道在法国值多少钱吗。那是无法估量的，与毕加索同价。”……我不后悔，因为我要在中国创造属于我们中国人的骄傲和奇迹。　　然而，就目前而言，我想要做的事情也许是太大了。我已经在1989年以来，为推动我们民族绘画艺术的发展和进步做出了重大贡献。但我无法靠自己个人的行为，来完成整个中国民族绘画艺术的全面振兴，全面超越历史，全面国际化……因此，需要引起社会的广泛关注和支持。记得有一位艺术家说过，“艺术家在没有成功之前是没有人会帮助的”。相比之下，我的艺术人生，已够幸运、够顺利的了。今天，我不是提前在这里为相对画派创始人等等薛宣林的传奇作序。而是想通过媒体与有关部门、广大的专家、学者、收藏家们来共同探讨一个重要的问题。即中国到底要不要创造性艺术，中国创造性艺术价值与价格错位还会多久。如果说，我们的民族绘画艺术，没有或不需要艺术创造。那么，中国还有什么艺术品值得收藏！　　目前，中国的绘画艺术，已被近乎混乱的市场和垄断的价格所笼罩。市场上虚假的、人为的炒作盛行。一些没有个性，毫无民族时代特色，毫无“独特美的符号”的所谓艺术，反而“卖”的很高。发展下去。我们的民族绘画艺术创造性的历史，将会因此而出现断代现象。眼前，我们应当着力于建立和完善我们中国绘画艺术科学化、系统化、国际化体系。形成强大的宣画（中国画）竞争体制。形成东方艺术品牌。占领国际市场。再也不能沿袭千百年来，我们民族绘画艺术，仅仅停留在华人范围内的历史。更不能让我们的民族成为西画艺术的附属。我们的社会和广大的收藏家，应当摒弃虚伪的，或者说毫无艺术个性及收藏价值可言，且经不起时间或历史检验的所谓的艺术和西画的附庸。应当把目光集中在我们民族艺术的全面进步和发展。全面科学化、系统化、国际化上来。　　一、1989年以来“谢赫6法”和“笔墨”定性中国绘画艺术的阶段性终结和历史性超越的必要性　　1989被视为标志着中国艺术历史继魏晋南北朝以来，传统中国绘画理论，即“谢赫六法”和“笔墨”定性的中国传统绘画理论阶段性终结。中国绘画艺术全面科学化、系统化、国际化时代的开始，被称为中国艺术历史里程碑的《中国画观念更新与技法新探》著作的出版。为我们民族绘画（宣画）艺术的发展和超越，为宣画（中国画）的全面科学化、系统化、国际化提供了理论依据。其核心问题是宣画（中国画）造型六要素的界定：　　1、线条——笔墨线条与非笔墨线条。　　2、造型——准中求质。　　3、结构——笔墨线条结构与非笔墨线条结构以及明暗结构。　　4、明暗——暗线条（笔墨线条）主体与明线条（非笔墨线条）主体以及明暗造型的对立。　　5、空间——平面重叠与主体，客观现实宇宙空间（第一现实宇宙）与心理、想象的“现实”宇宙空间（第二“现实”宇宙）。　　6、色彩——重墨色轻颜色与重颜色轻墨色。色彩从单一的墨的国画颜料中走出……见《中国画观念更新与技法新探》32页、《薛宣林艺术论》30页。　　从而改变了中国绘画传统的所谓“以形写神”，“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、传移模写”等，晦涩、模糊和近似玄学的理论格局和传统教条。为中国绘画艺术的全面创新和发展提供了理论和实践的依据。事实证明，我们只有建立和寻找属于我们时代艺术新的理论思想体系，才能够推动和促进我们民族绘画艺术全方位的发展和进步。我们的民族绘画（宣画）艺术，才能够真正走出两千多年以来，超越不了宋代和华人圈等等的历史困境…… 　　二、中国艺术市场亟待解决和思考的问题　　我曾经在前面发表的记者采访和不同的场合说过类似的问题。我们要振兴和发展我们的民族绘画艺术，就必须要建立新的、科学的、时代的艺术理论思想体系。我们的民族，在文化艺术的进步与发展面前，不能太急功近利或贪图眼前利益。在中国的经济、商品国际化的今天。我们的民族宣画（中国画）艺术如何国际化问题，是关系到我们民族文化国际化和发展的大事。然而，要解决这样的问题，就必须要解决我们的艺术市场和艺术机制问题……因时间关系，我只能纲要性地提出问题，这样也便于大家发表自己的见解。　　*究竟是要艺术创造 ，还是要艺术价格 ？　　*究竟是唯金钱，还是讲奉献？ 　　*究竟是要停留在传统过去，还是要开拓创新未来？　　*究竟是要西方艺术附庸，还是要发展宣画（中国画）为主的东方艺术？　　*究竟是要绘画工艺品，还是要纯美术艺术品 ？　　*究竟是要庄家炒作，还是要国际接轨？　　*究竟是要专职画家，还是要真正艺术家？　　*…… 　　伟大的艺术，来源于伟大的民族。中华民族不断进取，不断与时具进，不断开拓创新精神，是我们民族最伟大的力量和财富。历史的延续，是源于不同时代的传承、创造和发展。无论过去多么的辉煌。唯有今天的突破和飞跃，才能够有我们明天更加灿烂的历史。正是有了我们民族这样的优良传统，才有了我们民族永恒的世代相继的过去和未来！…… 　　薛宣林2009-4-18在北京　　来源 新华网 羲之书画报（09.5.22）薛宣林个人官方网站 薛宣林新华博客等等